EL JANAZO DE CIBELES, O CREIAIS QUE SE ME OLVIDA HACER LOS DEBERES? SORPRESÓN PARA VOSOTROS CON MUCHA EMOCIÓN!!! ( VOL. I)

Pero bueno… creíais que me había olvidado de vosotros y de esta tradición del Janazo? Por supuesto que no! Solamente que no es que el resfriado me haya pillado, sino que literalmente ha arrasado conmigo como un “Sunami”, ya que de gripe pasó a neumonía y no os podeis imaginar lo mal que se pasa. Como decía E.T. en la famosa película, sólo quería estar en... ”MI CASA” y por supuesto ni siquiera coger el… “TELÉFONO”, te sientes tan mal que en fin… alguna de vosotras seguro que lo ha pasado, y todavía estoy rematándolo pero esto ya está controlado y casi curado del todo gracias al descanso y los consejos “madreros” y del médico (aquí es cuando he echado mucho de menos también a mi abuela tengo que decir…) Con lo cual, os he tenido abandonados unos días pero ya estoy aquí, para que podamos vivir y gozar de la Pasarela Cibeles, una vez más de la moda y en concreto la propuesta de los diseñadores para la próxima primavera-verano 2012.

ATENCION AL GRAN FINAL!!! CONCURSAZO DE ALTURA, POR ALGO SE LLAMA EL JANAZO DE CIBELES!!!



Esta edición de la Pasarela Cibeles, ha estado marcada este año por las ausencias, algunas de ellas justificadas, como por ejemplo es el caso de una de mis diseñadoras favoritas, Alma Aguilar, la cual acaba de dar a luz una niña preciosa, y esto, evidentemente, te hace plantearte el tema, cómo bien me comentó la propia Alma:

“Es mejor una ausencia de una temporada para ocuparme de mi preciosa niña en sus primeros meses de vida, quiero disfrutarlos, estar con la familia y estar tranquila en casa, que hay más bonito que ello?”

Y tiene razón por supuesto, es un gesto y una licencia en el que la diseñadora mirará hacia atrás en los próximos años y pensará lo afortunado de su decisión. Y que niña más preciosa la suya, tiene la esencia del mar y de Ibiza, cómo su madre.

Otras ausencias sin embargo han sido muy tristes para todos nosotros, y me refiero por supuesto a la del gran maestro Jesús del Pozo, que pese a su fallecimiento, profundamente sentido por todos, su equipo se encargó de resolver lo que el propio Jesús ya había dispuesto, con gran sentimiento y emotividad pero sin grandes dramas, como al gran diseñador le hubiese gustado.

La colección presentada comenzaba con una modelo exquisita, elegante, con esa percepción que solo Jesús del Pozo sabía atribuir a la mujer. Un foco de luz centrado en ella, lo demás en penumbra. Todo ello muy sentido, pero sutilmente, que es lo que al Maestro le hubiese parecido elegante.

Los colores siempre dentro de la paleta que el usaba, beige, marrones, tejas, burdeos y ese azul que él solía denominar “mi azul” Lo primordial para él en sus colecciones era el color. El negro también estuvo presente, por supuesto, el cual aportó en la pasarela, una extraordinaria elegancia y feminidad a la mujer, porque si de algo se ocupaba el diseñador era de nosotras, de las mujeres. Al igual que con los negros, los blancos daban ese toque más minimalista que otras veces, pero todo de cortes perfectos y de un blanco exquisito digno de los grandes maestros.

Las modelos parecían etéreas sobre la pasarela, extremadamente femeninas con una serie de vestidos largos que tenían una extrema sensualidad discreta con espaldas pronunciadas, escotes halter y unos zapatos de cuña, siempre negros, toque de elegancia para el creador.

En el pelo pañuelos anudados en pico, que en otras salidas cubrían el rostro de las modelos.

Todo brillante, perfecto, magistral, bravo a todo su equipo y bravo al genio.

Siempre serás maestro, genio y exquisito en el vestir de la mujer y en la historia, porque eso es lo que has hecho, HISTORIA!

Entre un centenar de aplausos se despedía la pasarela y una Carmen Kass soberbia como no, en todas sus salidas.

Todos nos pusimos en pie, lo recordamos, lo homenajeamos y lo celebramos. Fue el ser testigo de cómo la disposición de un desfile, se transforma en una escala de emociones. Bravo Jesús, hasta siempre genio!!!



Y ahora llega otro de los momentos más esperados por mí, y creo que para el resto del público. Se trata de la propuesta presentada por otra de mis madrinas de blog que, además de ser un genio, es una de las mejores personas que conozco, Ana Locking. Siempre, siempre, llena hasta la bandera, en sus desfiles se cuida hasta el más mínimo detalle y cuando me siento, estoy deseando ver que sorpresa nos encontraremos en la nota de prensa para poder comprender su colección. En este caso tenias que rascar para ver que se encontraba debajo de unas líneas plateadas, brillantes y bellas, muy acorde con el nombre de su colección “UNDERBEAUTY” El mismo día desfile, estuve con ella en “backstage” y esto es lo que me conto, os pongo la entrevista…

Ana Locking: La colección se llama Underbeauty, lo que está debajo de la belleza y habla del universo de la moda, que se basa en la belleza y el concepto que cada uno tiene de ella, pero debajo de esa belleza las cosas no son tal cual. Todos hemos asistido a casos de diseñadores que han sido expulsados de firmas por conductas inapropiadas (todos sabemos de quien habla, verdad??) o simplemente por no cubrir expectativas, y esto nos ha hecho ver en los últimos meses otra cara de la moda que no es tan bonita. Esto sucede en todas las formas de arte, debajo hay cosas que no son tan bonitas en un Universo basado en la belleza.

Me he basado en el estampado clásico liberty ingles, para hacer mi propio estampado “liberty” Es un estampado floral en el que debajo esconde pequeños insectos, en unos casos insectos voladores, en otros terrestres, y son estos insectos los que nos hablan de esta otra faceta del mundo de la moda.

Las siluetas van “in crescendo” poco a poco desde un aire muy suave, hasta mas allá de lo bello. Se trata de un juego de apariencias en el que, como no, esta artista de los volúmenes, la sastrería y las asimetrías siempre sutiles, rompen con toda la perfección para ir exteriorizando detalles escondidos e inesperados. Nada es lo que parece, falsos pliegues, superposiciones, falsas solapas… con unas texturas muy ricas y unos colores que van desde el beige safari, pasando por el azul Prusia hasta el blanco empolvado.

Tengo que destacar la espectacularidad de los accesorios, realizados en resina de poliéster traslucido, con formas de espino y que me parecieron, como siempre, excelentes, tanto por el concepto como por los modelos en si. ME CHIFLA EL ESTAMPADO!!! Un beso enorme Ana!!!



Aquí os traigo un saludo de una buena amiga mia. Que de quien se trata? Pues de la guapísima y encantadora Esmeralda Moya, veamos que nos dice…



Le toca el turno a otra de mis debilidades, y él lo sabe. No podía ser otro que mi padrino de blog, el genial Ion Fiz. Si quiere hacer algo, lo hace; si quiere ir hacia algún sitio en su colección, lo consigue. Siempre es tan sumamente minucioso y elaborado su trabajo, que consigue dejarnos con la boca abierta en todas, y cuando digo todas me refiero a todas sus colecciones, desde sus comienzos. Es alucinante pensar como siendo tan joven, se puede estar siempre en la franja de lo perfecto.

Toda esta colección pese a basarse en la selva tropical, huye de los elementos a los que cualquiera recurriría para mostrarlo. Así, la geometría-asimetría son perfectas y la mujer se muestra exquisita, contemporánea y desde luego tentada y dotada de lujo, tanto por los materiales usados, mikados o sedas, como por los efectos de la riqueza de color, volantes, vestidos camiseros, monos, faldas, tops, abrigos de verano… Una riqueza tanto por su abundancia de prendas, como por la apariencia de estas.

Una colección muy, muy completa de prendas, que en este caso conforman una colección bautizada con el nombre de “MOKA” y que pretende adentrarnos en la selva tropical, donde los tejidos sostenibles, como el Yute reciclado de sacos de café de distintos países tropicales, conforman una perfecta conjunción entre lo clásico y lo vanguardista.

Que sería de Ion sin los detalles cuidados in extremis? De ahí las plumas, cristales, la piel de pitón, etc. Buscaba el sobresaliente? Pues obtiene Matrícula de Honor



Siguiendo con sorpresas, tengo que destacar la propuesta presentada por David Delfín. Cómo me gustó, a mí y a todos los presentes, y los motivos eran obvios. Se trata de algo tan distinto en él, que no sé si fue por eso, pero conquisto este corazón de moda y el de los presentes.

El título de su colección es KATHARSIS y en mi opinión es la mejor que he visto del diseñador malagueño, presentando en pasarela algo a lo que no nos tiene nada acostumbrados, COLOR. Y cuando digo color, me refiero a todos los colores presentados como muestrarios de tela, resaltados por un blanco que realzaba, si bien se puede, aún más ese cambio o giro.

Todo ello proviene de una nueva forma de ver la vida, empezar desde lo que se puede, pero con alegría y optimismo. Estamos asistiendo a una transformación del diseñador, que siempre ejemplifica en la pasarela, en la que nada es por casualidad, todo está perfectamente pensado en su cabeza, y en este momento lo mejor era presentar un nuevo David, alegre y optimista, se trata de un reciclaje. Y que mejor para mantenerse y continuar con el gran reto de la adaptación y el nuevo yo, que expresarlo en la pasarela con estos toques multicolor, con piezas reconstruidas en las cuales el rojo, soda, amarillo, verde, azul… se encuentran con cortes y con cremalleras, en las cuales todo se aprovecha, hasta la mínima costura para esta nueva revelación colorista de David Delfín.

Los zapatos, como no de Louboutin, y entre los cuales destaco unos espectaculares “glam” de glitter y purpurina. También estuvo presente la conocida firma Dr. Martens, las joyas de Mawi y los bolsos, un trabajo excelente de un amigo, Pelayo Díaz que debuta en la pasarela junto con el diseñador. Todo este conjunto, le ha hecho adquirir un gran sobresaliente, sin olvidar el final musical, el broche de oro como siempre de la mano de Fangoria, grandes con su fabuloso tema “En la Disneylandia del Amor” Que espectáculo de desfile!



Otro saludo, a quien le toca esta vez… Macarena Gomez, una de las chicas mas simpaticas y guapas del cine español!!!



Para que los demás diseñadores no se sientan ninguneados por mí, en esta selección de lo que para mí ha sido lo más relevante y lo más puro en esencia y en pro de la moda, voy a hablar ahora, casi en mitad de mi crónica, del ganador del “Premio L’Oreal a la Mejor Colección” de la edición, muy justamente adjudicada a otra de mis debilidades, Juanjo Oliva.

Lo adoro por muchos motivos, porque su generosidad se hace patente en su persona no solamente cuando lo conoces y lo estimas sino también en la pasarela y en sus creaciones.

Es un genio, como ha podido reunir tanto talento a lo largo de estos años!!! Si ya la anterior edición nos sorprendía con una explosión de color, ahora ha optado, de una manera soberbia, inteligente y magistral, por salidas en 3 bloques: blanco y negro, negro y azul y el color rosa flamingo, así apodado, según me dijo el propio diseñador, por el ave, el flamenco, y el crustáceo al cual debe este color tan peculiar.

Me impresiono tanta sencillez y elegancia, presentando a las mujeres como autenticas divas, con una mirada a los años 30 espectacular. Solamente se deja influenciar en tendencias con algunos toques de dorado en calzado, por ejemplo.

Como siempre mujeres pisando fuerte, con ese toque dorado en sus tacones, preparadas para el éxito, seguras de sí mismas y con una feminidad tan extrema, que se ponen el mundo por montera. Esa reminiscencia a los 30 me ha impactado, los largos extremos e infinitos, los escotes interminables y las curvas acentuadas contrastan con los pantalones de pata de elefante que le otorgan la misma espectacularidad femenina, etérea pero rotunda, ya sea de día o de noche, todo un espectáculo del buen hacer, impecable. Esas hombreras tan especiales, marcadas en lazos y esa genialidad debían ser premiadas. Yo como mujer, me siento como una Greta Garbo al observar como las modelos se sucedían y se miraban de espaldas al espejo para rematar su atuendo, lo cual le dotaba de una MAJESTUOSIDAD especial. Estar con él es un premio, estar en uno de sus desfiles es otro premio, llevar sus diseños es un Oscar y él ha sido sin duda el mejor, gran ovación para el maestro!. Enhorabuena Juanjo, esa elegancia con la que nos dotas debe ser más que aplaudida y premiada, se ha hecho más que justicia poética, en este caso justicia estética y de técnica de bagaje. Bravo!



Otro desfile que está siempre hasta la bandera y el cual la gente trata de no perderse nunca es el de mi madrina de blog, la excepcional AMAYA ARZUAGA que, desde hace ya un año, presenta su segunda colección AA DE AMAYA ARZUAGA en la Pasarela Cibeles, dejando su primera colección para tierras parisinas. Una elección y decisión más que inteligente, porque hay que demostrar que lo que se diseña, también se puede vender y se puede llevar a la calle, algo que ella, como otras diseñadoras de las que a continuación hablaré como Sita Murt, hacen como nadie!

Y como es posible? Con un saber hacer de muchos, muchos años de experiencia y una personalidad soberbia. Toda la colección se centra en la cintura como definición de las siluetas, flexibles, femeninas y las cuales juegan, ya sea en cortes en A, con una largura mini-faldera y haciendo enseñar unas piernas de infarto; o en vestidos largos (escasos, protagonismo absoluto de lo mini)

La cintura ejerce de anfitriona femenina, lo cual garantiza la minuciosidad y la preocupación por el trabajo bien hecho como siempre.

Viene muy al pelo, la expresión “la arruga es bella” Nunca ha sido más acertada que en este caso, se sucede de una manera natural, sin granes peripecias. Todos sabemos cómo esa arruga con orígenes en la costura clásica de mediados del siglo xx, es muy compleja de patronar, sobre todo en minifaldas que hacen que veamos a las modelos con unas piernas de infarto.

Aparte de ello, vimos volúmenes diversos y contrastados en una misma pieza, y unos bodys perfectos, para todo lo que la diseñadora burgalesa ha querido sacar a la calle y convencernos de que se puede llevar, claro que sí!

Los contrastes en los volúmenes, los largos, la estructuración, siempre con desestructuración, lo flexible, lo ornamental con pliegues, los volúmenes, las estructuras de flores rizadas… Un desfile perfecto para una madrina perfecta y mejor diseñadora aún.

Los colores, a destacar un gris perla o un mostaza intenso, pero también vimos malvas, arena…

Y en cuanto a calzado unos espectaculares zapatos con brillos en el tacón que me deja más satisfecha aún! Un desfile especial, espléndido, espectacular!



Y ahora quien nos saluda, otra buena amiga de esta ventana. Se trata de Marina Perez, como sabeis, mi modelo favorita. Como desfila!!! Que estilazo!!!



Dentro las actividades curiosas del Cibelespacio, este año hay que destacar la iniciativa de Special K en colaboración con el Instituto Europeo de Design, IED Madrid…

“Conviértete en diseñador por un día en EL TALLER SPECIAL K”

Special K en colaboración con el Instituto Europeo de Design invito a los tres alumnos más destacados que han terminado ya su formación, a participar durante la edición de Cibeles Madrid Fashion week, en la creación del Vestido SPECIAL K Cibeles Madrid Fashion Week en un tiempo record: 5 dias; lo que dura la CMFW.

Para ello, Special K recreo un taller de costura en el Cibelespacio, donde los asistentes a los desfiles comprobaron en directo el proceso de creación de las prendas. Un jurado compuesto por dos diseñadores habituales de Cibeles: Ángel Schlesser y Carlos Diez así como el periodista Jesús María Montes-Fernández, Marina Conde y un miembro de Kelloggs y otro del IED Madrid; decidieron el vestido ganador y, su creador fue premiado con una beca para poder realizar prácticas en un atelier de costura en la sede de uno de los creadores más importantes internacionalmente en la ciudad de Paris. Y el ganador fue… Miguel Madriz, cuyo diseño veis a continuación, fabuloso verdad???



Y que mejor momento que este para hablar de ella, la gran dama del punto. Me refiero a Sita Murt. Con la premisa de darte un gusto cuando te apetece, en la vida hay que tener caprichos, hay que dárselos y hay que disfrutarlos, y mas con los tiempos que estamos pasando donde la crisis se hace tan evidente. Así que, fuera penas y a endulzarnos la vida.

Me encanta ir a los desfiles de Sita Murt, ya que me siento muy identificada con ella. Van desde lo minimal, pasando por una estética casual pero que no deja de ser cosmopolita y urbana. Son prendas que todas podemos llevar sin perder la sofisticación.

Excelentes las salidas en blanco y las color arena, no por ser práctica y optar por lo urbanita se es menos elegante, si no al contrario. La elegancia se demuestra en ese día a día y en la capacidad de adaptar estas prendas tan elaboradas minuciosamente por Sita, a todas las franjas horarias.

Llevar una de sus prendas es sinónimo de calidad y de buen gusto, prendas que provienen de una maestra del punto que sabe lo que se hace, sea en la época del año que sea.

También destaco lo visionario de sus colecciones, las cuales a veces se adelantan al tiempo establecido y eso me encanta. Conozco la disciplina de Sita y de su equipo de primera mano y sé que, hasta la última puntada, y nunca mejor dicho, pretende ser casual, pero en el fondo es elaborada y cuidada hasta el mínimo de los aspectos.

Te adoro Sita Murt!!! Que sería de nosotras y nuestros armarios sin ti y sin tu vitalidad, con esas ganas y esa excelencia más que obvias.



Siguiendo con este recorrido cibelino, otro de mis desfiles favoritos siempre es el de Juan Duyos, este año con una sorpresa añadida. Siempre nos tiene acostumbrados al más y mejor todavía, cada modelo llevaba un modelo de un color diferente, no se repetía ningún color y esa es una gran dificultad, no creéis? Su cabeza que nunca deja de pensar cómo puede darnos algo magnifico y maravilloso, y siempre lo consigue. Además de ser un estupendo diseñador, es un hombre muy inteligente y eso me gusta…

Al terminar el desfile todo el mundo nos levantamos a aplaudir, y la ovación fue unánime, y es que este es un diseñador tan completo, que hasta los complementos resultan magistrales, perfectamente preparados para darle ese “toque Duyos” con una estética que complementa perfectamente todo lo que me gusta, carey, gafas de mariposa, sombreros y turbantes… Destaco esto de los complementos porque realmente fue espectacular lo que allí pudimos ver.

Al ritmo de tambores en directo, las salidas se sucedían con ese movimiento tan representativo del diseñador, un aire fluido con una majestuosidad en los movimientos, ya se trate de pantalones o de vestidos. Da igual, todo es fluido y natural, el movimiento es visible y eso en pasarela siempre función y emociona. Bravo con ritmo de tambores Juan Duyos!!! Con esa ovación, ya te lo dijimos todo in situ pero yo aquí lo reitero desde luego! Poco más que decir de algo que simplemente funciona porque es él y es perfecto!



Continuamos con Miguel Palacio, y es que este grande de la moda española nunca deja de sorprender, el porqué de estas palabras? Aunque su desfile fue a última hora de la noche, no lo convirtió ni mucho menos en algo menos deseable ni apetecible.

Para mi gusto lo que pudimos presenciar fue un Miguel que, aunque conserva en algunos puntos su hegemonía como fiel amante del cuerpo de la mujer y de lo femenino elevado a la enésima potencia, surgió con aires totalmente renovados y sorprendentes, con brillos, riqueza absoluta en las telas y juventud, algo que va orientado a otros sectores más extensos de la población, moderno, con aires completamente nuevos y sorprendentes.

Pailletes, su famosos maxi-lazos reinterpretados de otra manera y brillo, mucho brillo. Una manera brillante de resolver un nuevo espíritu del gran maestro y genio “del cuerpo de la mujer” y resuelto con gran valentía.

Enhorabuena Miguel Palacio, nos encanta esta nueva renovación mas cercana!



Y ahora este besazo de mi querida Toni Acosta, la adoro!!!



Y para terminar con todo este Cibeles que hemos vivido he de decir que, si bien la pasarela ha sido más comercial que otras veces, eso en estos tiempos jamás podría tacharse de error, ya que la crisis existe, y existe para todos los sectores.

Incluso las grandes voces como Modesto Lomba, Ángel Schlesser o Roberto Verino lo saben y por ello hay que adaptar una pasarela a una situación pero sin perder nunca su esencia. En definitiva ellos son siempre muy coherentes ya que son grandes nombres de nuestra moda española y lo seguirán siendo. Pero en este caso, la voz de los más veteranos, ha mantenido esa coherencia a su identidad de una forma más accesible y mas vendible fuera de lo que una pasarela te invita a mostrar.

Pero al fin y al cabo es moda y en mayúsculas y de eso es de lo que estábamos hablando desde un principio no?
No os preocupéis por los que no aparecen en este post, habrá una segunda parte incluyendo a Roberto Verino, TCN, Beba’s Closet, Modesto Lomba, Ángel Schlesser, Hannibal Laguna…

Dentro del apartado NOTICIAS interesantes, y esto es muy importante, algo que debéis recordar: Betty Boop y la Fundación Sandra Ibarra (junto con las empresas Biplano y Karactermania) se unen a la lucha frente al cáncer de mama, si, de verdad, bajo el lema “BE SOLIDARY! BE BOOP!”

El bolso Be Solidary, Be Boop! es un complemento para la mujer actual en color rosa que simboliza el color de la lucha frente al cáncer de mama en el que aparece Betty Boop luciendo un look muy femenino, sexy, con el lazo naranja de la Fundación Sandra Ibarra.

El bolso se podrá adquirir a partir del mes de diciembre en tiendas de regalo y grandes almacenes. El precio es de 39,95 euros de los cuales 5 euros son destinados a la campaña de prevención Betty Boop lo sabe, y tú?

La campaña Betty Boop lo sabe, y tú? se presento el 19 de octubre, Día Mundial contra el cáncer de mama , con la imagen de una mujer icono de glamour en todo el mundo, una gran estrella femenina por su mezcla de libertad, independencia y atractivo.

A través de esta campaña queremos concienciar sobre la prevención y detección precoz del cáncer de mama entre la población femenina.



Esto es muy importante, ya se pueden hacer reservas del bolso enviando un email a info@fundacionsandraibarra.org , daos mucha prisa, YA HAY COLA!!!

No es una monada? Y lo más importante, CON FINES SOLIDARIOS, que más se puede pedir? BRAVO UNA VEZ MÁS POR ESTA NUEVA INICIATIVA!

Y ahora el momento llega el momento que os venía anunciando desde el comienzo, el momento que he llamado desde hace mucho tiempo… “EL JANAZO DE CIBELES” Y en qué consiste esta vez? En tres regalazos que os van a encantar!

ATENCIÓN CONCURSO!!!

Como primer regalo, la firma francesa de moda Sinequanone, ha tenido la amabilidad de ceder en exclusiva para todos los seguidores de La Ventana de Jana Glamurama, un ESPECTACULAR VESTIDO! En él se mezclan 3 texturas y presenta un drapeado excepcional recogido con Grogette! Y en qué color como dominante? Pues en azul, el color triunfador de este otoño. El vestido es una joya, precioso, de los de alta gama de la firma y sienta fenomenal, pero voy a dejar de hablar, para que veáis lo maravilloso que es, me chifla!



Es precioso verdad? Pues como segundo regalo, la firma española de calzado Paco Herrero ha cedido estos increíbles zapatos en piel estilo “british” para el ganador/a del Janazo, que me decís? Como sabéis Paco Herrero es el diseñador de las bailarinas con bufanda por las que tanto me preguntáis cuando las llevo, las que saqué en el programa de Clara Courel, y que queréis que os diga, que estos zapatos son una pasada, en diseño, en calidad y… en fín, son Paco Herrero, con eso ya está dicho todo!

Os los enseño también



Y para terminar, como íbamos a cerrar este apartado de regalos del Janazo de Cibeles sin uno de los libros que es una fantástica recopilación de los mejores diseñadores españoles y sus trabajos a lo largo del tiempo? Con fotos geniales y un gran libro de moda que nadie tiene que dejar de tener en sus estanterías, ya que es de las pocas joyas editoriales que se publican en España acerca del sector y están los nuestros...

Este espectacular libro recoge una selección de los 28 mejores modistos españoles contemporáneos. Como dice Óscar de la Renta en la introducción "este libro, una oda a los diseñadores españoles contemporáneos, recoge la pasión, la elegancia, el dinamismo, la innovación y la creatividad que han hecho que el diseño español sea admirado en todo el mundo".

Modesto Lomba, presidente de ACME, lo describe asi: "En este libro presentamos de manera visual nuestra historia y cultura, su presencia en la creación de moda y el mundo de los creadores españoles actuales, 28 mundos diferentes aplicados al textil y a otros muchos otros sectores que forman nuestra cotidianidad"



QUE OS HA PARECIDO TODO? GENIAL NOOO? No os digo en lo que está valorado el lote completo porque las 3 cosas son carísimas, sobre todo los zapatos y el vestido, de diseño y de calidad.

Ahora como siempre las bases del concursos, porque el ganador o ganadora… SE LLEVA LAS 3 COSAS!

Solo tenéis que dejar un comentario en el post junto con vuestro nombre y una dirección de e-mail, además de ser seguidor del blog, que tardais muy, muy poquito y eso se agradece, es darle a un botón y ya está!

El ganador será elegido con el número premiado de la ONCE del próximo miércoles 2 de Noviembre de 2.011

Vais a dejar pasar esta oportunidad? Pues claro que no! SUERTE A TODOS! DE VERDAD ES SON REGALAZOS! LO MEJOR PARA LOS MEJORES, VOSOTROS! ME TENÉIS CAUTIVADA DE VERDAD!

QUIERO DEDICAROS ESTE POST INTEGRAMENTE, PARA DAROS LAS GRACIAS A TODOS LOS QUE HABÉIS MANDADO MAILS PREOCUPANDOROS POR MI NEUMONÍA QUE SE PASA MUY MAL Y OS LO AGRADEZCO DE VERDAD! Y A TODOS LOS QUE ME LEEIS EN GENERAL POR SUPUESTO, me emocionáis en muchos casos con vuestros comentarios. Os lo agradezco de verdad!

Os pongo un alegramañanas que me encanta para el tema dedicado a este post… LA MODA!!!



Y recordad, desayuna con diamantes… pero con Jana antes.

Hasta la semana que viene con una sorpresa… guauuu!!!! De una firma italiana que… ejem, me callo para que sea sorpresa!

Besos

Jana